« La créativité consiste juste à relier des choses entre elles. Si vous demandez à des gens créatifs comment ils ont fait quelque chose, ils se sentent un peu coupables, parce qu’ils ne l’ont pas vraiment fait, ils ont juste vu quelque chose. Qui leur a semblé évident au bout d’un moment. Ils ont fait ou créé des choses nouvelles parce qu’ils ont su relier des expériences entre elles. Et la raison pour laquelle ils l’ont su, c’est qu’ils ont eu plus d’expériences, ou qu’ils ont plus réfléchi à leurs expériences que les autres. » Steve Jobs
« La créativité consiste juste à relier des choses entre elles. Si vous demandez à des gens créatifs comment ils ont fait quelque chose, ils se sentent un peu coupables, parce qu’ils ne l’ont pas vraiment fait, ils ont juste vu quelque chose. Qui leur a semblé évident au bout d’un moment. Ils ont fait ou créé des choses nouvelles parce qu’ils ont su relier des expériences entre elles. Et la raison pour laquelle ils l’ont su, c’est qu’ils ont eu plus d’expériences, ou qu’ils ont plus réfléchi à leurs expériences que les autres. » Steve Jobs
Lorsqu’on est travailleur indépendant dans le milieu artistique, nous faisons face à pas mal de situations dérangeantes, simplement dues à un manque de connaissance sur nos réalités de la part des clients. L’art s’apparentant à un loisir, certaines choses ne sont pas instinctivement comprises comme elles le seraient pour un travailleur d’utilité publique. Je partage ici dix points que j’ai pu relever ces huit dernières années, et qui je l’espère, chers clients, vous aideront à nous aider à maintenir des bonnes relations de travail.
Dans cet article je vous détaille ce que vaut une séance photo. Je vais bien sûr parler principalement sur ce que je connais, c’est-à-dire la photographie de concert. En espérant que ça puisse servir autant aux photographes qu’aux consommateurs.
Depuis quelques mois, l’entreprise Saal Digital s’adresse aux photographes professionnels et amateurs, afin de tester leurs livres photos.
[L’interview en vidéo] Mak Paro : Jessica, Jessica Valoise, comment vas-tu? Ça va bien, merci. Mak Paro : Tranquille, posée. Tu as été bien reçu? Ouai, super. Mak Paro : C’est vrai? N’ai pas peur, même si ils te regardent,
Comme je vous le disais dans un article précédent, photographier des artistes, et en particulier des artistes en train de créer, fait parti de mes domaines favoris.
La photographie de concert est un de mes domaines préféré avec la photo de coulisses, de plateau et de voyage. Grâce à différents clients comme Camuz, j’ai pu couvrir une centaine de concerts et festivals ces trois dernières années.
Aujourd’hui, je vous partage quelques « règles » et conseils du métier.
Voilà une question qu’on me pose souvent, et à laquelle j’ai du mal à répondre, tellement il y a à la fois, plein de réponses, et à la fois, aucune réponse.
Lorsque j’ai lu le livre « Comme par magie », d’Elizabeth Gilbert, l’auteure du succès mondial « Mange, Prie, Aime », j’ai aimé sa théorie sur l’origine des idées, mais aussi sa définition de la créativité.
Dans cet article je vous explique comment j’ai appris, et comment j’apprend encore la photographie de manière autodidacte. En espérant que ça pourra servir à tous les photographes en herbe.
La photographie s’étant largement démocratisée, nous oublions souvent qu’il y a des droits derrière tout ça – aussi bien pour le photographe que pour les personnes photographiées. Cet article est donc destiné aux non-photographes, aux photographes amateurs et professionnels débutants dans le métier, afin de rappeler certains droits essentiels (ici, français et canadien).